La pimac o «flauta del amor» es un instrumento musical étnico de los nativos americanos cuyas tribus vivían en la parte norte de América. Se fabricaba a mano con madera. Contaremos la historia de
Descripción
El Pimac es un instrumento musical nativo americano pariente cercano de la flauta longitudinal.
La estructura de Estas características incluyen la presencia de una cámara de aire, que se encuentra delante del silbato. El diámetro de esta parte puede ser diferente, y es su tamaño el que determina lo suave que será la transición entre notas.
Además, la cámara de aire tiene un tótem, es decir, una tapa que se puede quitar. Esta parte sirve para que el músico seque la cámara de aire y también para limpiar el canal de pimaca cuando ha terminado de tocar una pieza musical en ella.
Estos son los que permiten producir todo tipo de notas.
Todo
Historia del origen
Es imposible decir sobre la fecha exacta de origen de Tampoco se sabe mucho sobre la apariencia de esta flauta. Sin embargo, las tribus indias tienen muchas leyendas diferentes al respecto, entre ellas la del joven que, gracias a su conexión con la naturaleza y su capacidad auditiva, descubrió al pueblo tan bello instrumento sonoro.
Además de esto, También existe una leyenda sobre un hombre que perdió a toda su familia, incluyendo a su mujer e hijos, lo que le hizo desesperarse. Estaba inconsolable, nada podía mitigar el dolor de su pérdida. Entonces el Gran Espíritu se le apareció en sueños para salvar su alma desesperada, le recomendó crear un instrumento musical, para que todo el sufrimiento y la desesperación se tradujeran en música. Así surgió el pimac.
Pero pasemos a la historia del instrumento.
El pimac era muy popular en Norteamérica, concretamente, entre las tribus indias norteamericanas. Muchos de ellos creían que esta flauta tenía propiedades mágicas y podía tener un efecto favorable sobre la salud y los sentimientos de las personas. Por eso, el pimak se utilizaba literalmente en todas partes: para jugar por diversión, y en diversos rituales, y a veces incluso en ceremonias religiosas. Lo utilizaban sobre todo los jóvenes para atraer a la chica que les gustaba. Se suponía que el bello sonido de la flauta hipnotizaba a la elegida, despertaba a su vez sus sentimientos y también demostraba la seriedad de las intenciones del joven y todas sus ventajas sobre los demás.
Además, Algunas tribus indias tenían una tradición especial. Cuando llegaba el momento de que una chica se casara, acudían a ella los chicos libres de la tribu, cada uno de los cuales pretendía ser su elegido. La propia niña se sentaba en su casa y no veía ninguno de ellos. Cada chico se turnaba para tocar la pimaca. El joven, cuyo sonido de flauta era el más favorecido por la chica, se convertía en su esposo.
Por
Los indios fabricaban Se fabricaban con dos mitades de material, la mitad de las cuales solía estar cortada, y luego se pegaban. Además de materiales de madera, para crear la flauta se utilizaban cera de abejas, diversos aceites esenciales aromáticos, cuero natural e hilos.
Estas flautas no eran similares entre sí. Cada uno era único, con un tamaño, un aspecto visual y una construcción y otras características específicas. No existe una norma de fabricación específica para la pimaca.
Las flautas indias no adquirieron relevancia en la música moderna hasta la segunda mitad del siglo XX. Durante Así que, Ya en los años 70 los maestros empezaron a crear activamente pimak no sólo para su propio uso, sino también para la venta, porque había mucha gente que quería comprar Personas como Doc Payne y Michael Graham Allen también influyeron en la demanda de Gracias a ellos, el pimak encontró su pentatónica menor estándar en los años 80 del siglo pasado.
Cabe destacar que Michael Allen también comenzó a fabricar estos instrumentos bajo la marca Coyote Oldman Flutes.
Hoy en día, el pimak como instrumento musical no cae en el olvido. Por el contrario, sigue siendo muy solicitada no sólo en el ámbito musical estadounidense, sino también en el cine y fuera de él. Por ello, se utiliza a menudo para crear bandas sonoras de diversas películas y juegos. Se puede escuchar, por ejemplo, en la película «Bailando con lobos», así como en el juego «Gothika», diseñado para el ordenador.
Peculiaridades del sonido
El sonido de esta flauta es bastante suave, un poco sibilante y tiene notas silbantes. Fascina, trayendo una sensación de algo mágico y misterioso.
Debido a las peculiaridades del instrumento, es posible tocar casi toda la escala cromática, y esto dentro de más de una octava. Los agujeros de la pimaca corresponden a las notas de la fila pentatónica menor. En general, todo el conjunto de notas suena armoniosamente en combinación unas con otras, lo que aumenta la calidad de la melodía tocada y te permite improvisar un poco en el proceso de tocar la música. Cabe destacar que la nota más grave de
Además, el sonido del pimak puede combinarse perfectamente con el de otros instrumentos musicales, pero esto requiere una afinación cuidadosa.
Cómo se toca?
Aprender a tocar la pimaka no puede calificarse de proceso difícil y largo, pero la diligencia y el esmero son ciertamente bienvenidos. En general, Para ello Basta con acercarse el instrumento a la boca y exhalar lentamente, dirigiendo el flujo de aire hacia el orificio correspondiente.
En general, con esta flauta india se pueden tocar tanto melodías sencillas como las más complejas. Pero antes de nada, hay que saber respirar correctamente al tocar el instrumento.
Para empezar, hay que aprender a cerrar y abrir los orificios correspondientes sin mirar, utilizando sólo sensaciones táctiles. Hay que tener en cuenta que el agujero debe estar bien cerrado y herméticamente, de lo contrario hay una fuga de aire, como resultado de lo cual hay una clara distorsión del sonido. No debes ejercer mucha presión sobre los agujeros, no tenses las manos ni los dedos, y tus movimientos de cierre y apertura deben ser rápidos y seguros.
Ahora hablemos un poco de cómo respirar al tocar el pimak. En general, el proceso no es complicado. Para Para que tu instrumento produzca sonidos, debes utilizar los labios para crear una corriente de aire fina y medianamente fuerte, que debe dirigirse hacia la raja. Al mismo tiempo, el labio inferior debe cubrir el extremo de la flauta, y el labio superior debe colocarse sobre el corte-splitter. Los labios deben estirarse, creando algo parecido a una sonrisa relajada, y debe formarse una pequeña hendidura, a través de la cual se dirigirán las corrientes de aire.
Cabe señalar que esta hendidura debe estar situada exactamente en el centro de los labios, siendo bastante estrecha.
Para mayor comodidad al principio, puedes utilizar un espejo para ver con precisión tus errores y corregirlos. Después de un cierto tiempo, no debería tener problemas para colocar sus labios en la posición correcta para producir con éxito sonidos en la flauta con sólo unas cuantas sesiones de práctica diligente.