La capacidad de amortiguar las cuerdas es una técnica tan importante para un guitarrista como la correcta extracción del sonido de las mismas. El «tapón» o «muffling» es una técnica utilizada para evitar que ciertas cuerdas suenen cuando no se desean, lo cual es fundamental para obtener un sonido limpio y controlado. Para los principiantes, dominar esta habilidad puede marcar una gran diferencia en la precisión y claridad del sonido.
Existen varias formas de realizar un tapón. La forma más común es utilizando la palma de la mano. Para ello, se debe colocar la parte inferior de la palma de la mano derecha sobre las cuerdas que no se quieren que suenen. El contacto debe ser firme pero sin presionar demasiado para evitar que se mute todo el sonido de las cuerdas.
Otra técnica consiste en utilizar los dedos de la mano izquierda, especialmente el pulgar, para tocar suavemente las cuerdas que no quieres que suenen. Esto permite tener un control más preciso sobre las notas que quieres destacar y las que deseas silenciar.
El tapón es muy útil cuando se tocan acordes de bloqueo, en los que el guitarrista quiere evitar que las cuerdas suenen accidentalmente. Además, esta técnica es fundamental cuando se interpreta música en géneros como el rock, el flamenco o la música clásica, donde se requiere un control absoluto sobre el sonido de la guitarra.
En qué consiste?
El silenciamiento de cuerdas en la guitarra debe entenderse no sólo como un cese completo de su sonido mediante el bloqueo de las vibraciones, sino también como métodos técnicos especiales para silenciar parcialmente la intensidad del sonido o crear efectos de percusión u otros efectos de guitarra. Por lo tanto, conviene distinguir cuándo un músico realiza el silenciamiento (detener por completo el sonido del instrumento o de cuerdas individuales) y cuándo el amortiguamiento (enmudecer o percutir).
Cabe señalar que entre los guitarristas los términos «silenciador» y «ducking» suelen tener el mismo significado.
Sin embargo, en algunos foros de guitarra se intenta separar las variedades de silenciador de cuerdas de la mano izquierda y derecha en grupos separados llamados »dulcimer« и »tapones« respectivamente, pero desgraciadamente no es muy utilizado. Todo se considera en conjunto, como resultado de un principiante a menudo tiene que entender durante mucho tiempo qué tipo de técnica se entiende por el autor del análisis de tal o cual ritmo a una canción en los cursos en línea o videos en Internet, por no hablar de los artículos sobre tal tema (sin vídeo).
Para qué sirve?
Hay varias razones para silenciar total o parcialmente las cuerdas al tocar la guitarra.
Para silenciar las cuerdas, basta con tocarlas con algo (dedos, palma abierta, borde de la palma), o bien aflojar su presión sobre los umbrales al tocar un acorde con las cuerdas pulsadas hacia abajo.
¿Cuáles son los diferentes tipos de silenciamiento?
Los tipos más sencillos de sordina en la guitarra se realizan principalmente con la mano derecha. Es una técnica parecida:
En una guitarra acústica o eléctrica, se suele utilizar una técnica llamada «Palm mute» cuando se toca con púa. Esta técnica consiste en enmudecer parcialmente las cuerdas del registro grave. Al mismo tiempo, el borde de la palma de la mano derecha se aplica a los bordones (cuerdas nº 4, 5 y 6) en la zona del puente en un ángulo agudo, y se utiliza la púa para seguir tocándolos de la forma habitual. El mudo suena como un contrabajo. Esta misma técnica también la utilizan los bajistas.
En la guitarra eléctrica, por supuesto, en primer lugar (debido a la acústica amplificada) están las técnicas de silenciamiento de sonidos innecesarios, sobretonos de distintos órdenes, así como las formas de evitar fenómenos de realimentación no deseados procedentes del amplificador. Ambas manos del guitarrista «luchan» con todo esto por igual. Por eso la posición de la mano izquierda en el diapasón de la guitarra eléctrica es radicalmente diferente de su posición en la guitarra clásica. Esto es especialmente notable para los guitarristas que tocan acordes potentes (quintacordes) en diversos estilos de rock.
Todos los dedos libres (e incluso los no libres) de las manos izquierda y derecha de un guitarrista de rock están ocupados en amortiguar o silenciar sonidos innecesarios. Al mismo tiempo, es necesario marcar el ritmo mediante métodos estándar de silenciamiento de cuerdas, que crean diversos efectos de guitarra.
Uno de los tipos eficaces de silenciar las cuerdas pulsadas en el acorde en guitarras clásicas, acústicas y eléctricas es el método de eliminar el sonido debilitando simultáneamente la fuerza de pulsación de los dedos de la mano izquierda que intervienen en la obtención del acorde. Cuando la fuerza de sujeción se debilita, las cuerdas que suenan se alejan de los umbrales, y al seguir tocándolas con los dedos, las vibraciones se amortiguan instantáneamente, el sonido se detiene.
Así, resulta que apretando y aflojando periódicamente (en el ritmo requerido) los dedos que sujetan el acorde, y actuando simultánea y sincrónicamente con la mano derecha extrayendo los sonidos, se pueden obtener muchas variaciones del compás.
Además, puedes golpear las cuerdas en los momentos de aflojamiento de las cuerdas, lo que te permite añadir acompañamiento y percusión. Esta técnica se utiliza mucho en géneros como el flamenco, donde el ritmo y los sonidos de la percusión forman parte integral del estilo.
Otro tipo de silenciamiento importante es el «muting» o «muffling» con la mano izquierda. En esta técnica, los dedos de la mano izquierda no solo deben presionar las cuerdas para formar acordes, sino también para amortiguarlas al soltar ligeramente la presión. Esto es especialmente útil en acordes rápidos o cuando se necesitan sonidos más secos y apagados, como en el estilo de la música metal o punk.
Silenciamiento de cuerdas con la mano derecha: Además de la técnica del palm mute, la mano derecha también juega un papel crucial en la creación de sonidos controlados. Por ejemplo, cuando se usan las cuerdas al aire, se pueden amortiguar las cuerdas restantes con la palma de la mano derecha o los dedos de la mano para evitar que suenen en exceso. Esto es especialmente útil en los solos rápidos o en la ejecución de técnicas como el «sweep picking» donde es importante controlar la resonancia de las cuerdas.
Los guitarristas también pueden usar el «chicken picking», un estilo donde se crea un sonido corto y percusivo con la púa mientras la palma de la mano derecha apoya ligeramente sobre las cuerdas para añadir ese característico sonido de «plop» o golpe seco. Esta técnica es común en géneros como el country y el rockabilly.
En
Cómo ejecutar correctamente?
Las reglas para realizar el silenciado más sencillo al tocar acordes dependen del esquema del patrón rítmico del acompañamiento. Para aprender a realizarlos, los principiantes deben comprender primero los símbolos que se utilizan con más frecuencia al grabar un compás.
Los golpes en las cuerdas suelen estar marcados con flechas que indican la dirección del golpe. Desafortunadamente, diferentes autores tienen direcciones opuestas de las flechas para golpear hacia abajo o hacia arriba en las cuerdas: en algunos autores, por ejemplo, un golpe hacia abajo se indica con una flecha apuntando hacia abajo (↓), mientras que en otros, por el contrario, el mismo golpe se indica en el diagrama con una flecha apuntando hacia arriba (↑). Ejemplos:
Estos últimos, curiosamente, son más correctos que los primeros. Lo que pasa es que se guían por las reglas de colocación de las cuerdas de la guitarra en la tablatura (la sexta cuerda en los tabs está abajo, la primera arriba).
Esto también se explica por la notación musical, en la que las notas más agudas se colocan más arriba en las reglas del tablero de notación en términos de sonido. De ahí la posición – el downbeat se refiere al movimiento de los sonidos desde el tono más bajo al más alto, Es decir, es más correcto significar un golpe hacia abajo en las cuerdas con una flecha apuntando hacia arriba (↑).
Se proporciona un diagrama de un combate llamado «Seis» como ejemplo para entender tanto las designaciones como la forma de jugar correctamente el combate.
El algoritmo de acciones al tocar el patrón rítmico presentado es el siguiente.
Flecha con »ХLa «X» al lado significa silenciar un acorde: se extrae un acorde y luego se silencia inmediatamente. Sólo el signo »Х«en el esquema del patrón rítmico sobre la línea rítmica indica silenciamiento completo del sonido del acorde con reproducción del efecto de percusión (imitación de un instrumento de percusión).
Sin embargo, el agacharse tras un acorde también evoca la percusión.
El golpeo de las cuerdas con el pulgar se realiza con movimiento axial de rotación obligatorio del antebrazo y la mano en sentido contrario a las agujas del reloj. Un golpe con el borde de la palma, por otro lado, requiere la rotación del antebrazo y la mano en el sentido de las agujas del reloj. Ambos movimientos se ejecutan de forma bastante brusca y rápida.
Beneficios del tapón en el desarrollo de la técnica
El uso del tapón en la guitarra te permite mejorar el control sobre los dedos y las cuerdas. Al bloquear ciertas notas, te obliga a centrarte en la precisión de los movimientos y en la limpieza de las notas que tocas. Esto es crucial para desarrollar una mayor destreza y control en tus digitaciones.
El tapón te ayuda a reforzar la memoria muscular. Al practicar con él, tus dedos aprenden a moverse con mayor agilidad, lo que hace que tus cambios de acordes y las escalas sean más rápidos y fluidos.
Una ventaja importante es que, al utilizar el tapón, te obliga a escuchar con mayor atención. Sin la interferencia de notas no deseadas, puedes enfocarte mejor en el tono y la dinámica de las cuerdas que estás tocando, lo que contribuye a una interpretación más precisa y refinada.
El tapón también te permite trabajar de manera más efectiva con la técnica del palm mute o el bloqueo de cuerdas, una habilidad útil en muchos estilos de música, especialmente en géneros como el rock o el metal. Aprender a bloquear las cuerdas adecuadamente te proporciona mayor control sobre la sonoridad de cada nota.