La nickelharpa es un instrumento musical sueco, cuya historia se remonta a unos 6 siglos. Por supuesto, ha sufrido importantes cambios durante
El aspecto del instrumento llama la atención por su complejidad -cuerdas que suenan y resuenan, teclas en varias filas, así como el arco necesario para tocarlo-. Más información sobre
La nickelharpa es conocida por su distintivo mecanismo de teclas, el cual permite al intérprete modificar la afinación de las cuerdas al presionar las teclas a lo largo del instrumento, en lugar de usar los dedos directamente sobre las cuerdas, como en otros instrumentos de cuerda. Esto proporciona una sonoridad única que se caracteriza por su tono resonante y profundo. Además, la combinación de cuerdas de vibración directa y el uso del arco crea un sonido que puede ser melancólico, pero también tiene la capacidad de evocar una amplia gama de emociones.
Existen varias versiones de la nickelharpa, siendo la más común la de 16 cuerdas, con una configuración que incluye cuerdas de melodía y cuerdas de resonancia que no son tocadas directamente. A lo largo de los siglos,
Hoy en día, la nickelharpa sigue siendo un instrumento clave en la música tradicional sueca, y ha ganado popularidad en la música experimental y en otros géneros, como el folk y la música clásica contemporánea. Varios músicos han contribuido a su resurgimiento, manteniendo viva su rica historia y llevando su sonido único a nuevas audiencias alrededor del mundo.
En qué consiste?
La nyckelharpa se considera un instrumento musical folclórico de Suecia. Lo tocaban los lugareños en la época medieval. También existen otras variantes de su nombre, que aparecieron debido a variaciones en la transcripción de la nyckelharpa sueca. El nombre del instrumento procede de dos palabras: níquel y harpa. La primera significa «tecla» en ruso, mientras que la segunda no tiene una traducción unívoca, ya que implica a todo un grupo de instrumentos de cuerda. La nickelharpa tiene un aspecto bastante inusual, difícil de comparar con algo familiar para el ojo moderno. Si se puede comparar
A su vez, la primera está equipada con cuerdas que tienen diferentes funciones. En las teclas de la nickelharpa hay protuberancias – tangentes. Tienen forma de levas de forma especial perpendiculares al teclado. Al sujetar la llave, el músico presiona la cuerda con la leva, cambiando su sonido. Los espacios entre los puntos de contacto entre las cuerdas y las tangentes crean la estructura del instrumento. En algunos países vecinos se discute el origen sueco del instrumento. Y, sin embargo, la mayoría de los musicólogos coinciden en que su origen es originalmente sueco.
Junto con el clavicordio, la nyckelharpa es la valiosa contribución de Suecia a la historia musical mundial.
Algunos datos históricos sobre el instrumento serán de interés para los amantes de los instrumentos musicales antiguos.
Tipos
Al principio, la nickelharpa sueca tenía un aspecto y un tacto muy diferentes. Cabe destacar que no tiene ninguna cuerda metálica resonante. En Suecia, al igual que en el resto de Europa, aparecieron tras establecer relaciones comerciales con árabes e indios. Es el metal el que permite obtener un sonido melódico y armonioso. Como resultado, la voz de la nickelharpa suena más rica y espaciosa. Otras características del instrumento también han cambiado a lo largo de su existencia. El cuerpo tiene recortes laterales como los violines. Además, su diseño ha variado para facilitar la comodidad del músico, permitiendo un mejor acceso a las teclas y un sonido más limpio.
Los primeros modelos del instrumento sólo tenían una fila de teclas. Hoy en día se pueden disponer en varias filas – hasta cuatro filas. El rango de la nickelharpa solía ser de hasta 12 sonidos, pero ahora es de 30 a 40 sonidos. La variante moderna del instrumento alberga 37 llaves de madera, provistas de correderas por las que pueden subir fácilmente a la cuerda y sujetarla. Esto permite una mayor versatilidad y precisión en la ejecución musical, facilitando el acceso a una gama más amplia de notas y tonos.
Y también el músico utiliza el arco – está en la mano derecha. La mano izquierda se utiliza para accionar las teclas mientras se toca. El arco está cubierto generalmente con crin de caballo, lo que proporciona un contacto suave pero firme con las cuerdas, esencial para producir una buena sonoridad.
La nickelharpa se toca principalmente en la música folclórica sueca, pero también ha encontrado su lugar en géneros contemporáneos y experimentales. Los músicos modernos están experimentando con nuevos enfoques y técnicas, como el uso de efectos electrónicos para modificar el sonido tradicional del instrumento. Esto ha contribuido a un renacimiento del interés por la nickelharpa en todo el mundo. Hoy en día, la nickelharpa sigue siendo un símbolo importante de la tradición musical sueca, pero también ha evolucionado y se adapta a nuevas corrientes musicales.
Cómo suena?
El rango de la nickelharpa es de tres octavas. El sonido más grave es el «sol» de la octava más baja (como la 4ª cuerda de un violín). El sonido del instrumento se parece en algo al del violín, pero se caracteriza por una resonancia mucho mayor. La estructura tangente de las teclas ayuda a conseguir una afinación clara de todos los tonos. Al afinar una cuerda determinada, se puede cambiar la posición de las partes de trabajo de las tangentes. Normalmente, los modelos modernos del instrumento tienen tres filas de tangentes y tres cuerdas para tocar A1, C1, G. La cuerda monótona (bourdon) suena Do.
Las doce cuerdas resonantes están afinadas con los siguientes sonidos: Fa, La#, Mi, Fa#, Do, Sol, Re, La, Re#, Si, Do#, Sol#. Están encordadas por debajo de las de juego, por lo que los arcos no las tocan. Tres de ellas están entre la primera y la segunda cuerda de ejecución, otras tres entre la segunda y la tercera, y seis entre la tercera y las cuerdas monótonas. La nickelharpa se cuelga del cuello con un cinturón. Pero cuando se coloca sobre el pecho, se silencian los efectos de resonancia. Para evitarlo, algunos músicos utilizan una abrazadera que aleja ligeramente el instrumento del pecho. Esto hace que suene más libre.
Aplicación
La nickelharpa se ha convertido en uno de los símbolos de la cultura nacional sueca y figura en uno de los billetes del país. En los años 90 se incluyó en la lista de honor de instrumentos musicales que se estudian en el departamento de música folclórica del Royal College of Music de Estocolmo. La nickelharpa la tocan ahora no sólo los admiradores de las tradiciones culturales del país, sino también grupos folclóricos modernos. Hoy en día, la antigua nickelharpa hace tiempo que dejó de ser dominio exclusivo de los músicos suecos.
El instrumento se toca en distintas partes del mundo. Por ejemplo, En Alemania y Francia se celebran concursos para tocar la nickelharpa sueca. Reúnen a admiradores de Los devotos de la nyckelharpa también tienen su propia asociación en Estados Unidos (The American Nyckelharpa Association), que ha reunido a aficionados al instrumento de distintos países a través de la comunicación por internet.
En Rusia también hay arpistas de níquel. Puede oír cómo suena el instrumento escuchando las composiciones de Chorus, Gardarika y músicos individuales que se han enamorado de
La antigua nickelharpa, conocida desde la Edad Media, sigue siendo un instrumento codiciado incluso hoy en día. La combinación de teclas y cuerdas permite crear melodías ricas en sonido. Da una sensación de cercanía a los orígenes de los géneros musicales folclóricos. Los conocedores de los instrumentos musicales nacionales estarán sin duda interesados en escuchar la hipnotizante voz de la nyckelharpa, y quizás incluso en aprender a tocarla.
Cómo aprender a tocar la nickelharpa
Para aprender a tocar la nickelharpa, comienza con la postura correcta. Coloca el instrumento sobre tu hombro izquierdo, asegurándote de que el arco esté perpendicular a las cuerdas. Mantén los dedos relajados y flexibles en la mano que toca el arco, y la mano izquierda debe presionar las cuerdas en el diapasón con precisión.
El primer paso técnico es familiarizarse con el uso del arco. Practica movimientos suaves y controlados hacia arriba y hacia abajo. La presión que ejerzas sobre las cuerdas influirá en el sonido, así que experimenta con diferentes intensidades hasta encontrar el equilibrio adecuado.
En cuanto a la mano izquierda, comienza tocando las notas más simples. Ubica tus dedos en las posiciones correctas y asegúrate de que las cuerdas suenen limpias al tocarlas. A medida que vayas mejorando, puedes incorporar más notas y aprender diferentes escalas.
Escucha música interpretada en nickelharpa para familiarizarte con su sonido. Intenta imitar fragmentos de piezas sencillas, enfocándote en la afinación y el ritmo. Al principio, puede ser útil tocar junto con grabaciones para mantener la motivación.
Estudia partituras escritas específicamente para la nickelharpa. Muchas veces, las partituras tradicionales no se adaptan bien a Si no encuentras partituras disponibles, intenta leer música y adaptarla a las características de la nickelharpa.
Con el tiempo, será necesario practicar ejercicios de coordinación entre ambas manos. A medida que adquieras destreza, empieza a tocar canciones más complejas. No olvides trabajar también en tu técnica de arco, ya que es tan importante como el control de la mano izquierda.
Finalmente, no dudes en buscar clases con un profesor experimentado o unirte a grupos donde puedas tocar con otros. La retroalimentación directa puede acelerar tu aprendizaje y hacerte sentir más seguro al tocar.