Casi todos nos interesamos por los instrumentos folclóricos de tal o cual país. Podían ser inusuales, emitir sonidos chirriantes, melodiosos, de colores brillantes y poco llamativos, pequeños y grandes. La mayoría de estos instrumentos musicales son símbolos asociados a naciones enteras. La balalaika es uno de ellos. Sobre la historia de su origen, variedades, sutilezas de estructura y mucho más, lee en
La balalaika es un instrumento tradicional de la música rusa que se caracteriza por su forma triangular y su sonido único. Es conocida por ser un símbolo de la cultura rusa, tanto en el folclore como en la música clásica y popular. Existen diferentes tipos de balalaika, y la más común tiene tres cuerdas, pero su tamaño y afinación pueden variar dependiendo del tipo.
Una de las principales variedades es la balalaika prima, que es la más pequeña y se afina en la misma tonalidad que la guitarra. La balalaika secundaria es un poco más grande y tiene un tono más grave, mientras que la balalaika contrabajo es la más grande de todas y produce un sonido profundo y resonante. Además, la balalaika también puede variar en su número de cuerdas, que generalmente van de 3 a 5, dependiendo del modelo.
En cuanto a la técnica de ejecución, la balalaika se toca con los dedos o con un pua (pua, que es un plectro) y, a menudo, se utiliza en conjuntos tradicionales junto con otros instrumentos, como el acordeón, la guitarra o el violín. Su sonido característico se logra gracias a la forma única de su caja de resonancia, que produce tonos brillantes y a veces algo metálicos, dependiendo de la interpretación.
La historia de la balalaika es fascinante. Aunque se cree que sus orígenes se remontan a la Rusia medieval, el instrumento tomó forma tal como lo conocemos en el siglo XVIII. Originalmente, la balalaika era un instrumento popular entre los campesinos rusos, pero con el tiempo se incorporó en la música profesional y se convirtió en un ícono cultural de Rusia.
Hoy en día, la balalaika se sigue tocando en numerosas bandas de música folclórica rusa, así como en grupos más modernos y conciertos de música popular. También es común escucharla en representaciones teatrales, películas y festivales, donde su sonido vibrante y auténtico sigue siendo un deleite para los amantes de la música tradicional.
Historia del origen
No hay información exacta sobre quién y dónde se inventó La primera mención data de finales del siglo XVII. Esta mención no es del todo buena, porque se asocia al hecho de que la balalaika era parecida a la domra, que en aquella época llegó a estar prohibida. La razón es bastante trivial: los versos burlones se acompañaban tocando la domra e instrumentos similares. En los años siguientes, los gobernantes rusos tuvieron una actitud ambigua hacia
Según una versión, la balalaika apareció por primera vez entre los pueblos túrquicos. «Bala» se traducía como “niño”, y el instrumento se utilizaba para canciones de cuna. Otra versión del origen afirma que la balalaika es un instrumento folclórico campesino puramente ruso y obtuvo su nombre por su parecido con la palabra «balagurit». Por lo tanto, se cree que el lugar de nacimiento de la balalaika es el territorio de la Rusia moderna y Asia, y fue inventado por la gente común.
En los albores de su aparición, la balalaika se llamaba «balabaika».
Según historiadores e investigadores, la antigua balalaika tenía una forma diferente a la que estamos acostumbrados. Los primeros instrumentos estaban hechos de cucharones y tenían forma redondeada. La balalaika triangular no apareció hasta hace unos 300 años o menos. En la primera etapa de su existencia, sólo tenía de 5 a 7 trastes. En el siglo XVIII la balalaika ganó popularidad, se tocaba incluso entre los aristócratas y se organizaban conciertos. Vasily Andreev hizo una gran contribución a la misma. Creó un conjunto de músicos que tocaban la balalaika y dedicó su vida a perfeccionar y popularizar el instrumento. En la creación de instrumentos según sus propios bocetos ayudó su amigo – S. Nalimov. Luego (en el siglo siguiente) su popularidad decayó, se ganó la reputación de instrumento molesto de la creatividad rusa. Ahora la situación ha mejorado: se crean grupos musicales, se abren escuelas de música y la balalaika es parte obligatoria de la orquesta.
Descripción general
Se cree que la balalaika es un instrumento musical verdaderamente folclórico ruso, pertenece a los instrumentos de cuerda pulsada. También es un símbolo popular, junto con la armónica y el salterio. Sus «parientes» más cercanos son la domra, la dombra, el ukelele, la bandura y, por supuesto, la guitarra. La parte principal del instrumento tiene forma triangular y se llama delantal. Debe su nombre a que se parece a los vestidos de las mujeres populares rusas. Es de madera, principalmente de abeto y pícea. La parte más larga se llama diapasón. Tiene la misma longitud que el diapasón. Es en el diapasón donde se encuentran las cuerdas y las marcas. Hacia el final, el diapasón se curva hacia atrás. La parte más final del instrumento es la pala. Tiene tres clavijas, que ayudan a ajustar la tensión de las cuerdas.
La balalaika se caracteriza por sonidos alegres, y el principal con el que se asocia es el trémolo. Es bastante fácil comprar un buen instrumento en Rusia, está disponible en casi todas las tiendas de música. Los modelos más baratos pueden costar menos de 10 mil rublos, y el precio de los ejemplares más grandes puede alcanzar los cientos de miles de rublos. La tecnología moderna permite visualizar la música, probablemente gracias al espectrograma. Es un volumen o gráfico bidimensional con curvas.
En el espectrograma, las melodías tocadas en la balalaika se distinguen por notas agudas y frecuentes.
Diseño y construcción
La estructura de La balalaika es un cordófono. Esto significa que esta estructura musical produce sonido gracias a las cuerdas que se sujetan entre ciertos puntos. Por lo tanto, la parte más importante del instrumento son las tres cuerdas. Su reducido número se explica de forma bastante trivial: tres cuerdas eran suficientes para los intérpretes folclóricos, ya que tocar instrumentos intrincados requería mucho tiempo y esfuerzo. Hoy en día se utilizan sobre todo cuerdas de nailon, fibra de carbono y, con menos frecuencia, de metal. Como ya se ha mencionado, la longitud del diapasón es la misma que la del cuerpo. Esto determina el calibre (la parte de la cuerda que se puede tocar). Cuanto mayor es la balalaika, mayor es el calibre. Antes se encordaban las cuerdas. En el diapasón también hay diapasones, su número varía de 16 a 31. El diapasón está separado de las demás partes por umbrales: el umbral superior y el inferior. Si faltan, el sonido de las cuerdas pierde su atractivo, y las propias cuerdas pueden dañar otras partes del instrumento. En el extremo del diapasón está la cabeza, donde se encuentran las clavijas. Estas partes también son muy importantes: en ellas se enrollan las cuerdas, que pueden tensarse o aflojarse según sea necesario.
El delantal consta de varios segmentos (normalmente 6 o 7) conectados entre sí. En él se puede ver un orificio -una roseta- en la parte delantera (llamada pletina). También en él hay un soporte sujeto con cuerdas al cuerpo. Si se desea, se puede adquirir una pastilla. Se trata de un dispositivo que convierte las vibraciones de las cuerdas en corriente. A continuación, esta señal puede procesarse y reproducirse a través de altavoces o utilizarse para sus propios fines. Es un dispositivo similar a un soporte, pero hecho de metal.
El peso de las balalaikas tradicionales varía de 2 a 5 kg. Los bajos de balalaika pueden pesar entre 10 kg y 30 kg. Hablando del rango de la balalaika-prima, podemos mencionar dos octavas completas y cinco semitonos (empezando por la nota «Mi» de la primera octava y terminando con la nota «La» de la tercera octava).
El registro característico de la balalaika baja comienza con la nota «Mi» de la contraoctava y termina con la nota «Do» de la primera octava.
Tipos
Los tipos de balalaikas se inventaron por necesidad y de acuerdo con las exigencias de los tiempos modernos.
Es un ejemplo de modelo de balalaika clásica. Está fabricado con un casco. Adecuado para la enseñanza en escuelas de música, así como para su uso en actuaciones y conciertos.
La principal peculiaridad es que una balalaika de El umbral está situado más bajo que en el académico. Esto hace que el instrumento suene más suave. Las cuerdas suelen ser metálicas. La distancia entre ellos y el diapasón es pequeña. Excelente para solistas y principiantes. Antes, a finales del siglo XIX, se fabricaba en serie y tenía seis cuerdas. Hoy en día, la balalaika de seis cuerdas sólo se fabrica como parte de series especiales.
Por sonido prácticamente no difiere de los análogos acústicos. Reproducido tras ser conectado a la red. Cambia su sonido sólo después de conectar varios efectos. Entre las ventajas se puede señalar la posibilidad de conectar a un enchufe, cables ocultos, una variedad de efectos eléctricos y más bella, a diferencia de otras variedades, apariencia.
Variedades por tamaño
La mayoría de las variedades de balalaikas fueron inventadas por F. Paserbsky. Paserbsky, socio de Andreev. Más tarde fue Paserbsky quien recibió una patente para la balalaika en Alemania. Otra parte de las variedades de balalaika fue inventada por el propio Andreev. Como ya se ha mencionado, fueron fabricadas por Nalimov a petición suya.
Últimamente, sin embargo, las actuaciones con la viola balalaika tienen cada vez más un carácter solista. Un rasgo característico es una mayor tensión de las cuerdas (del 50 al 100% en comparación con la prima).
Como es obvio, El instrumento mide hasta 80 cm de ancho. Los modelos eléctricos se caracterizan por su menor tamaño. Se observa que el sonido de la balalaika bajo es más agudo que el de la guitarra bajo y recuerda más a una guitarra tenor.
Está diseñado para extraer sonidos de registro grave. Es uno de los instrumentos principales de una orquesta. Se caracteriza por su gran tamaño. Algunos modelos pueden alcanzar hasta 1,7 metros de longitud. Tiene un pincho en la parte inferior para mantener el instrumento en posición de pie.
Al tocar de esta manera, el sonido extraído se vuelve más extendido y profundo.
Es la balalaika más común, pero la más pequeña de todas. Su longitud varía de 600 a 700 mm. A menudo se pueden encontrar modelos de recuerdo. Sólo
Esta variedad también se utiliza para el acompañamiento. Sin embargo, algunos músicos modernos intentan tocarla en solitario utilizando el secundum. Se utiliza para tocar trémolos y trinos.
En qué se diferencia de la domra?
En primer lugar, nos gustaría señalar no las diferencias, sino la similitud unificadora y principal – ambos instrumentos son instrumentos populares rusos y punteados. Las diferencias son 6 puntos.
Criterios de selección
Lo mejor es comprar el instrumento en directo. En primer lugar, es necesario golpear la cubierta. El sonido debe ser uniforme y sin crujidos. También hay que tener en cuenta otros factores.
Cada umbral debe hacerse también cualitativamente.
Cómo se guarda?
No se recomienda guardar el instrumento en lugares húmedos y mojados. A la balalaika también le afecta mucho el frío. Se considera que la temperatura óptima de almacenamiento está entre 15 y 30 grados centígrados, y la humedad debe ser del 50-60%. La protección contra daños mecánicos puede ser una funda o un estuche. Una balalaika debe revisarse de vez en cuando para asegurarse de que suena limpia. Periódicamente hay que cambiar las cuerdas y las clavijas.
Cada vez que lo uses, procura no derramar ningún líquido sobre el instrumento. Antes de tocar, lávate las manos, no lo cojas con las palmas grasientas y sucias. Es mejor limpiar el polvo de la balalaika con un paño húmedo. Las clavijas requieren una lubricación regular con aceite de máquina (al menos una vez al año). No está permitido cubrir el instrumento de forma independiente con barniz, pintura u otras composiciones. El instrumento nunca debe sufrir daños mecánicos.
El instrumento debe colocarse con las cuerdas hacia arriba.