La viola da gamba es un instrumento musical de cinco a siete cuerdas y un arco que se asemeja al violonchelo en alcance y tamaño. Normalmente la viola se toca sentado, sujetándola verticalmente entre las rodillas o colocándola de lado sobre la pierna.
Historia y origen
La viola da gamba tuvo su auge durante el Renacimiento y el Barroco, siendo especialmente popular en los siglos XVI y XVII. Su origen se remonta a la familia de instrumentos de cuerda frotada de Europa, influenciada por la vihuela española y otros instrumentos medievales. Con el tiempo, la viola da gamba fue desplazada por el violonchelo en la música orquestal, aunque continuó siendo utilizada en la música de cámara y en la interpretación de repertorio histórico.
Construcción y características
A diferencia de los instrumentos de la familia del violín, la viola da gamba posee trastes en su mástil, lo que facilita la precisión en la afinación. Su caja de resonancia suele ser más ancha y con hombros caídos, lo que le confiere un timbre cálido y dulce. Además, las cuerdas están afinadas en intervalos de cuarta y tercera, similar a la afinación de un laúd.
Repertorio y uso moderno
El repertorio de la viola da gamba incluye tanto obras solistas como acompañamiento en conjuntos barrocos. Compositores como Marin Marais, Carl Friedrich Abel y Johann Sebastian Bach escribieron piezas destacadas para En la actualidad, la viola da gamba ha experimentado un renacimiento gracias al movimiento de interpretación histórica y músicos especializados en repertorio antiguo.
Intérpretes destacados
Algunos de los intérpretes más reconocidos de la viola da gamba incluyen a Jordi Savall, Paolo Pandolfo y Wieland Kuijken, quienes han contribuido a la difusión del instrumento a nivel mundial. Sus grabaciones y conciertos han permitido redescubrir la riqueza y belleza de
Historia y significado
En comparación con los violines, sus proporciones tenían un cuerpo más corto en relación con la longitud de las cuerdas y una cubierta inferior plana. Las gambas eran más delgadas y ligeras, y la forma de su cuerpo no estaba tan delineada, lo que no repercutía tanto en el sonido que producían.
De toda la familia de las violas, la gamba de pie fue la que más importancia tuvo: muchas obras de autores famosos de mediados del siglo XVIII se compusieron para tocar la gamba. Hacia finales del siglo XVI, los violines empezaron a ser adoptados masivamente en Italia como los instrumentos musicales más adecuados a la mentalidad italiana, las gambas encontraron su verdadero propósito en Gran Bretaña. La Viola da gamba se adaptaba perfectamente al músico inglés, como demuestra la riqueza de la maravillosa música creada para conjuntos a lo largo de un siglo. En aquellos años, los músicos ingleses tenían gambas de diferentes tamaños en sus familias.
La gamba, debido a la estructura especial del diapasón con armonías, producía un sonido más refinado y tenue que los instrumentos de la familia del violín, pero no daba libertad de entonación. Los sonidos sutiles y suaves fueron su medio expresivo más brillante, sin sobrecargas sonoras.
Sin embargo, el país donde las posibilidades solistas de la gamba se hicieron plenamente realidad fue Francia, hacia finales del siglo XVII. Se amplió el rango de la gamba, se añadió otra cuerda grave. Con el estímulo de los melómanos, se produjo una gran variedad de exquisita música de Marina Mare.
En las composiciones de los franceses era posible identificar técnicas de interpretación de las cuerdas inherentes al laúd pulsado. La gamba recibió el desarrollo definitivo de su componente técnico. Los aristócratas y representantes de la nobleza mejoraron su técnica con la viola. A pesar de su profundo sonido, la dombra fue suplantada con el tiempo por los violines, que son más ruidosos en las grandes salas pero tienen menos cuerdas. La intimidad del sonido musical hizo de la gamba un instrumento solista apto sólo para salas pequeñas, y la extracción de sonidos nivelados y carentes de dinamismo fue al mismo tiempo la causa del declive de la popularidad de A finales del siglo XVIII las gambas desaparecieron casi por completo de uso, y su lugar fue ocupado por el violonchelo.
Variedades
Por regla general, se distinguen cuatro variedades de viola da gamba:
Además de los tipos básicos, también se fabricaban lira-violas con cuerdas resonantes. Las cuerdas afinadas al unísono eran accionadas por las teclas, y también las cuerdas de bordón estaban situadas en el diapasón.
La viola tenor es una representante de esta familia y se conoce generalmente como «Viola da gamba». Las gambas se han utilizado a lo largo de toda la historia del instrumento:
Los británicos descubrieron las posibilidades solistas de la gamba y empezaron a fabricar una gamba baja más pequeña, llamada Division-Viol. Una gamba solista más pequeña con afinación variable se llamó lira-viola.
Renacimiento del instrumento
El renacimiento de la Viola da gamba se produjo a principios del siglo XX, cuando el debutante del nuevo siglo fue el gambista Christian Deubereiner, que interpretó una sonata de K. Ф. Abel en 1905. Döbereiner también interpretó repertorio de mediados del siglo XVIII con la gamba, actuando como solista en conciertos del compositor Bach.
Más o menos al mismo tiempo, en algunos países europeos se despertó el interés por la viola, y empezaron a crearse conjuntos de violistas, por ejemplo, la familia de A. A. Andreev, que era miembro de la familia de Astracán. Dolmecha en Inglaterra y el Cuarteto A. Wenzinger en Basilea, así como conjuntos mixtos de instrumentos de época con violas.
La viola da gamba, casi olvidada y desplazada por otros instrumentos, ha vuelto a las salas de conciertos y a las iglesias gracias a las actuaciones de intérpretes contemporáneos. El italiano Paolo Pandolfo Pandolfo es reconocido como el mejor virtuoso de la gamba. En la actualidad, se acepta que el contrabajo combina algunas características de la viola y el violín. La interpretación del instrumento ha sido recreada por entusiastas de la viola y sociedades especiales que incluyen a músicos apasionados por ella.
Para saber cómo suena la Viola da gamba, vea el siguiente vídeo.
