Si imaginas, sin pensarlo mucho, una escena de película ambientada en Francia, probablemente de fondo suene un acordeón. Es un instrumento de sonido expresivo y aspecto vistoso, que hoy no necesita publicidad: lo tocan niños y adultos, y grandes intérpretes lo llevan a programas de concierto.
El acordeón es un instrumento de viento, clasificado como aerófono, que se toca mediante un sistema de fuelles. Consta de dos partes principales: el teclado (que puede ser de botones o de teclas) y los bajos (generalmente en forma de botones). Su funcionamiento depende del aire que pasa a través de las lengüetas metálicas, produciendo las notas musicales al ser presionadas las teclas o botones mientras se abre y cierra el fuelle.
Existen diferentes tipos de acordeones, y la elección de uno depende de varios factores. Los más comunes son:
- Acordeón diatónico: Utiliza un sistema más sencillo y es más común en la música folk, especialmente en países como Irlanda, Escocia y América Latina.
- Acordeón cromático: Tiene una gama más amplia de notas, lo que lo hace ideal para músicos de diversos géneros, desde la música clásica hasta el pop y el jazz.
- Acordeón piano: Tiene un teclado similar al de un piano en uno de sus lados y se utiliza principalmente en la música clásica y en conciertos profesionales.
Al elegir un acordeón, se deben considerar varios aspectos importantes, como el tipo de música que se desea tocar, el nivel de habilidad del músico y el presupuesto disponible. También es fundamental tener en cuenta el peso del instrumento, ya que algunos modelos pueden ser bastante pesados, lo que puede ser un desafío para los principiantes o los músicos jóvenes.
Además, es recomendable probar el acordeón antes de comprarlo, asegurándose de que el sonido sea claro y sin ruidos extraños. Un acordeón bien afinado tiene un tono limpio y nítido, mientras que uno desafinado puede sonar distorsionado y dificultar la ejecución.
En resumen, el acordeón es un instrumento lleno de carácter y versatilidad, capaz de brindar una gran variedad de sonidos y emociones. Ya sea que se elija por su encanto visual o por su potente expresividad sonora, es una excelente opción para músicos de todas las edades y niveles.
¿Qué es el acordeón?
El acordeón de piano tiene teclas como las de un piano en la mano derecha, y el bayán tiene botones; por eso a menudo se confunden. Puedes ver las diferencias en ¿cuál es la diferencia entre un bayán y un acordeón? y en la guía sobre el bayán. Con la mano izquierda se tocan bajos y acordes, y en el lado derecho, además de las teclas, hay registros que cambian el timbre.
Origen
A simple vista el instrumento se parece a un bayán, y si no te fijas bien, el teclado de piano no llama la atención al principio. Lo primero que se ve es el aspecto general, la caja y cómo el músico sujeta el instrumento.
La historia del acordeón probablemente empezó en Asia, donde se usaba el principio de la lengüeta libre en un instrumento llamado sheng. El instrumento adquirió su forma familiar gracias al trabajo de varios artesanos que trabajaron de forma independiente, entre ellos el alemán Christian Buschmann y el vienés Cyrill Demian.
Buschmann quería simplificar la afinación del órgano y lo hizo con un dispositivo sencillo, parecido a un afinador de lengüeta: una pequeña caja con una lengüeta metálica que sonaba al soplar. Después fue más allá: añadió un fuelle de piel y colocó válvulas en las lengüetas.
En 1821 Buschmann ideó lo que se puede llamar el prototipo del acordeón y lo llamó «Handäoline». Lo más sorprendente es que era muy joven cuando lo hizo.
Otro nombre ligado a la historia del instrumento es Cyrill Demian, un maestro organero vienés que lo mejoró y le dio un aspecto distinto. Demian dividió el cuerpo en dos partes, puso un teclado para cada mano y unió las mitades con un fuelle de piel. Así apareció un instrumento ya más parecido al acordeón moderno.
Demian dio nombre al instrumento: en mayo de 1829 lo presentó oficialmente y obtuvo una patente, y, lo más importante, promovió la fabricación en serie de acordeones.
La historia pasa después a las costas italianas. Allí, cerca de Castelfidardo, Paolo Soprani, hijo de un jornalero, compró a un peregrino un acordeón. En 1864, con el apoyo de carpinteros y ebanistas, abrió un taller que se convirtió en fábrica y que no solo producía acordeones, sino que los perfeccionaba.
La oleada de emigración de finales del siglo XIX llevó el acordeón a América, donde se asentó con fuerza y se le llegó a conocer como «el piano de tirantes». A mediados del siglo XX aparecieron los primeros acordeones electrónicos.
Peculiaridades del sonido
El sonido del acordeón es vibrante, de voz colorida y melodiosa. A veces suena como un órgano y otras como la polifonía de toda una orquesta. Los registros, que cambian el color del timbre, hacen del instrumento un «imitador» de otros instrumentos.
El sonido se produce así: las lengüetas metálicas oscilan libremente por la acción de una corriente de aire, que crea el movimiento del fuelle. El fuelle controla el sonido y afecta al color del timbre, haciéndolo más suave, más claro o más áspero.
Los expertos también destacan la gran flexibilidad dinámica: en piano puede sonar muy suave y, en forte, muy intenso. Esta gama explica su popularidad: sigue siendo uno de los instrumentos más deseados.
Es noble, bello, rico en expresividad y, lo que se agradece, no es muy difícil aprender a tocarlo.
Resumen de tipos
El instrumento se clasifica según diversos indicadores.
El teclado del instrumento puede ser de piano o de pulsador. Consideremos las características de los teclados.
Los teclados son cromáticos en cuanto a la estructura del sonido. Con el máximo número de teclas, el músico puede interpretar incluso obras de concierto complejas. Estos acordeones pueden tener tres, cuatro o incluso cinco voces: el instrumento se vuelve multitímbrico.
Los registros permiten doblar automáticamente los sonidos en octava y al unísono, lo que cambia el timbre. También es característico del instrumento tocar con las dos correas: es importante ajustarlas bien, porque de ello depende la calidad de la interpretación.
Los acordeones se dividen en cromáticos y diatónicos. El bayán ruso es, simplemente, un tipo de acordeón cromático de botones. Los hay de tres y de cinco filas; en el sistema de cinco, las dos primeras son auxiliares (duplican las notas de las otras tres).
Desde el punto de vista tradicional, un acordeón de piano tiene solo teclas de piano en un lado, sin botones. El acordeón de botones es su pariente y también su heredero directo.
El primero incluye bajos y acordes ya hechos, mientras que el sistema alternativo ofrece dos a la vez, ya hechos y a elección, que pueden cambiarse mediante un registro especial.
El instrumento es además bisonoro: el tono depende de la dirección del fuelle, de modo que una misma tecla puede dar una nota al abrir y otra al cerrar (esto ocurre en los diatónicos). La división en cromáticos y diatónicos se basa en lo siguiente: los cromáticos recorren los 12 semitonos del temperamento igual, mientras que los diatónicos se limitan a las notas de una escala diatónica y prescinden de parte de los semitonos.
También existen modelos híbridos con un potencial interesante, pero son más bien curiosidades que rara vez se usan, como la trikitixa, el acordeón cromático británico o el instrumento tipo Schrammel.
Dimensiones
El tipo más común se llama 3/4 (tres cuartos). Es más ligero que un instrumento de tamaño normal, con unas 34 teclas en el lado derecho y 72 bajos y acordes en el izquierdo. Su registro es de unas dos octavas y media.
Hoy los músicos profesionales prefieren cada vez más un acordeón digital. Es cómodo para conciertos, y se compara bien con un acordeón tradicional de tamaño normal en peso y tamaño, se puede subir o bajar la afinación con rapidez y no hace falta afinarlo. No le afectan las variaciones de humedad y temperatura, y los botones del teclado derecho se pueden reorganizar.
Incluso tiene metrónomo incorporado, salida USB, control de volumen, etc.
Los mejores modelos
Hacer valoraciones es una tarea ingrata, pero ayuda a decidir. Estos son criterios para elegir un buen instrumento: reputación del fabricante, peso y tamaño adecuados, precio y adecuación al uso.
Entre los modelos digitales, los de Roland son de los más conocidos.
Si buscas un instrumento para un niño, no hace falta comprar uno nuevo y caro, pero debe ser cómodo. Los modelos franceses, italianos y alemanes compiten entre sí, y puede no merecer la pena buscar un único líder. Lo que más importa es la reputación de la fábrica, el peso y el tamaño adecuados, el precio y que sirva para el propósito. Se puede aprender con modelos modestos, y pagar más por un instrumento de concierto.
Accesorios y complementos
Los accesorios incluyen correas para el hombro (hoy hay una amplísima selección), fundas, estuches, bolsas y micrófonos de captación para actuar con amplificación. Antes de utilizar el instrumento conviene conocer las normas de cuidado: cómo colocarlo, dónde guardarlo y qué partes temen la humedad.
Un buen estuche y unas correas cómodas evitarán que tengas que cambiarlos pronto.
Los matices de la elección
Elegir un instrumento significa encontrar uno que se ajuste a la mayoría de los criterios. Consideremos cuáles son estos criterios.
Hay que inspeccionar el instrumento en persona: comprar acordeones por internet sin poder comprobar su estado es arriesgado. Con los instrumentos nuevos es más fácil, pero también conviene probarlos y comprobar que no tengan defectos visibles.
Afinación
En cuanto a la afinación, internet puede ayudarte: hay afinadores profesionales y aplicaciones adecuados tanto para músicos experimentados como para principiantes, con instrucciones muy claras. Aun así, es mejor recurrir a un buen acordeonista o a un taller: la afinación de las lengüetas es delicada y un principiante puede no ser capaz de hacerla o dudar de la calidad del resultado.
Técnica de interpretación
Lo primero es familiarizarse con el instrumento en sí, su construcción, sus componentes. Hay que entender cómo funcionan las teclas, qué pueden hacer las pieles y cómo se ponen y ajustan las correas.
Aquí es donde empieza todo, y luego es cuestión de tocar: buscar notas, aprender las filas de notas e intentar tocar coordinando el movimiento del fuelle. Si buscas método, consulta cómo aprender a tocar el acordeón.
Al principio, debes aprender a tocar por el lado izquierdo, sin pensar en absoluto en el lado derecho. Y debes pasar al derecho sólo cuando no quieras mirarte las manos mientras tocas el izquierdo. Al principio te parecerá poco realista, pero el aprendizaje va más rápido de lo que un principiante piensa. Empieza con piezas pequeñas, ejercicios sencillos.
¡Atención! No puedes abrir ni cerrar el fuelle sin pulsar antes una nota o el botón de aire (la válvula del fuelle). Si no, las lengüetas pueden dañarse y el acordeón desafinarse.
Datos interesantes
- Italia y Alemania se consideran de los mejores países fabricantes de instrumentos de concierto.
- La localidad italiana de Castelfidardo sigue siendo un centro histórico de fabricación de acordeones.
- Los registros permiten imitar el sonido de un órgano, un clarinete o incluso una pequeña orquesta.
- El acordeón diatónico (garmon) tiene su propia técnica, que puedes conocer en cómo aprender a tocar el acordeón diatónico.
Preguntas frecuentes
¿Es difícil aprender a tocar el acordeón?
No más que otros instrumentos: con clases y práctica regular se logran piezas sencillas en pocos meses, aunque coordinar ambas manos y el fuelle exige paciencia.
¿Qué acordeón conviene a un niño?
Uno de tamaño reducido (por ejemplo 1/2 o 3/4), ligero y bien afinado, para que pueda sostenerlo con comodidad.
¿Merece la pena un acordeón digital?
Es práctico para ensayar con auriculares y para conciertos, pero el sonido y la sensación del fuelle de uno acústico son distintos.